致敬华语设计：四十年，理想照耀设计

比起拓荒者的title，我们更愿意将中国室内设计开先河的一代人，称之为理想者。在那个物质与精神皆匮乏的年代，在人们与设计世界距离如隔山海的境遇下，理想者却已生出无限的好奇与热情。即使万丈孤独，也藏得下星辰大海。

姜峰J&A杰恩设计作品 | 东原THE OVAL一奥天地

01 孤独与理想

理想主义往往是拓荒者的标签。

这一主义的闪光之于那个时代，

不仅仅是以稀为贵的新意，

更在于灵魂的点亮。

即使不知道路的另一头是什么，

依然义无反顾上路，

心中有梦，眼里有光。

细数中国室内设计乃至华语设计的历程，是一趟漫长的旅程。孤独是那个时代设计探索的底色，你头脑里着了火，但没人能看见。时代经济发展的现状，导向了设计与审美并未开化启蒙的万事开头难，周围充满着多种声音的喧嚣，看不见的路线交织。有同行者一起奔跑的幸甚，也有中途放弃的迷茫，鲜有人喝彩的时光里，乐观主义的先锋勇气，埋下爆发性发展的种子。

理想主义的精神更易走向浪漫，此处浪漫的注解，在于它充满种种可能。以梁志天、邱德光、林学明、姜峰为代表的当代室内设计的开荒者，开辟出不同新赛道的精彩。

作为简约设计的践行者，梁志天将SLD打造为成功的设计师个人品牌公司；而邱德光则开启了“新装饰主义”的时代，与作品不断刷屏设计新高度并行的，是与东易日盛达成并购的联手之战略新布局。在设计专业探索之上的姜峰，则成为设计行业新经济转型的先锋，他带领着杰恩设计成为第一个上市的民营设计公司，让设计公司的发展方向有了新的蓝图。而第一代学产研前辈林学明，则走出了另一条道路，从美院系到集美组，完成设计师的职业转型，而后隐退江湖，潜心艺术创作，探索了理想主义者的另一种设计形态。开局即是标杆，每一条路都是可深耕的大有可为。

这是设计的进化，他们以不同的设计书写方式，铸就华语设计前所未有的荣光，一步步将设计从鲜为人知，推到台前被灯光照耀。这更是一个时代的进化，打开了以设计为圆心的多条路线的辐射，在不同的路上树立起旗帜。

借用鲁迅先生的那句名言：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。路的隐喻，意义不言而喻。致敬那些孤独和理想的岁月里，初心生出使命，坚守成就光荣。

杜康生AUDI室内设计团队作品 | 尚東柏悅府酒店式公寓样板房

02 理想与荣光

理想主义者的同频奋斗，

最终到达每个人的世界，

都是现实主义的各异形态。

这一承续，

在往后一代又一代的设计者身上，

展现得更加淋漓尽致。

因为有了那么多先行者的筑桥铺路，因为有了过往余年的滋养，中国室内设计从改革开放后进入初步发展阶段，改革开放四十年至今，百家争鸣，百花齐放，发展从未如当下如此蓬勃与兴盛。从这一视角横向探究，中国室内设计乃至华语设计，又是一场加速度的运行。

孟建国作品 | 首都博物馆新馆

设计上的专业进化，从不断刷新的作品高度可见一斑，正如见证了设计发展全过程的设计大师在采访中所言最多的，随着时代的脚步，室内设计的专业进化，从过往重装饰、强调表象的美化效果，到今日的注重细节，空间美学更加偏向气质内涵及比例美学。